COMPARTIR NO ES DELITO

COMPARTIR NO ES DELITO

martes, diciembre 29, 2015

STEVE MILLER BAND (1982) SIMPLE


CONTENIDO:

ABRACADABRA
NEVER SAY NO


La Steve Miller Band es un grupo estadounidense de blues rock liderado por Steve Miller; guitarrista y vocalista.
En 1977 publicaron Book Of Dreams, que llegó al puesto 2º y también incluía tres éxitos: "Jet Airliner" (puesto 8º) "Jungle Love" (puesto 23º) y "Swingtown" (puesto 17º). En 1982 volvieron a conseguir un nuevo número uno con el tema que compartía título con el disco, Abracadabra, utilizado en la película "The Incredible Burt Wonderstone" (2013).
Desde entonces han grabado esporádicamente. Su último disco, Let your hair down, una recreación de piezas de Jimmy Reed, Wiliie Dixon, Muddy Waters y Charles Brown, entre otros, se públicó en 2011.
The Steve Miller Band's Greatest Hits 1974-1978, sacado en 1978, ha vendido más de ocho millones de copias y la banda sigue aún ofreciendo actuaciones en vivo.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




sábado, diciembre 26, 2015

PIERO (1969) LP


CONTENIDO:

CAMINANDO POR CARACAS
COMO SOMOS
DE VEZ EN CUANDO VIENE BIEN DORMIR
DIGAME DIGAME
FUMEMOS UN CIGARRILLO
JUAN BOLICHE
LA GRINGA
MI VIEJO
TENGO LA PIEL CANSADA DE LA TARDE
TOMAMOS UN CAFE
VENGO


Piero (Galípoli, 19 de abril de 1945) (seudónimo de Piero de Benedictis), es un cantautor latinoamericano de rock y trova, criado en Argentina
En 1969 ganó el Tercer Festival de la Canción de Buenos Aires con el tema «Como somos». Su consagración fue con el tema «Mi viejo», comenzando una colaboración con el poeta José Tcherkaski, que se sostuvo durante más de tres décadas.
De esa época son canciones como «No te vayas por favor», «Tengo la piel cansada de la tarde», «Si vos te vas». Entre los años 1970 y 1972 lleva al disco «Juan Boliche», «Pedro Nadie», «Caminando por Caracas», «Canción a Magdalena», «Yo vengo». Poco a poco fue modificando el estilo de su producción artística, hasta consagrarse como una de las figuras más destacadas de la canción política de protesta.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




jueves, diciembre 24, 2015

ABBA (1979) SIMPLE


CONTENIDO:

DAME DAME DAME
GRACIAS POR LA MUSICA

ABBA fue un grupo sueco de música pop, integrado por Benny Andersson, Anni-Frid «Frida» Lyngstad, Björn Ulvaeus y Agnetha Fältskog. El nombre «ABBA» es un acrónimo formado por las primeras letras del nombre de cada miembro (Agnetha, Björn, Benny, Anni-Frid). El cuarteto se formó en Estocolmo en 1972, pero solo lograron fama internacional al triunfar en el Festival de la Canción de Eurovisión 1974. Desde entonces, ABBA ganó popularidad empleando melodías pegadizas, letras simples y su sonido propio, caracterizado por las armonías de las voces femeninas y el wall of sound, un efecto musical creado por el productor Phil Spector. Björn y Agnetha contrajeron matrimonio meses antes de la formación del cuarteto, mientras que Benny y Frida lo hicieron en 1978; los cuatro lidiaron con sus obligaciones artísticas al mismo tiempo que se ocupaban de sus nuevas familias. Sus grabaciones tuvieron un impacto comercial que los llevó a convertirse en los artistas más exitosos de su compañía discográfica —Universal Music Group— y a ser la banda con más ventas en los años 1970.
El 19 de octubre el grupo llegó a Europa Occidental para realizar la segunda manga de su gira, donde tocaron en veintitrés fechas totalmente vendidas, incluyendo seis noches con todas las localidades agotadas en la Wembley Arena de Londres, y cerrando con un gran concierto en Dublín, Irlanda. Durante la gira se grabó el documental ABBA In Concert con imágenes de los conciertos y de los seguidores en varios puntos de Estados Unidos y del Reino Unido, similar a lo que habían hecho en su gira anterior con ABBA: The Movie. El documental fue dirigido por Urban Lasson y estrenado en la primavera siguiente en varias televisoras europeas, de Estados Unidos, Japón y Australia. Para conmemorar el final de su gira, Polar Music decidió publicar como sencillo «I Have A Dream», que consiguió un número uno en Suiza, Bélgica, Austria, Países Bajos y Canadá, y un número dos en el Reino Unido e Irlanda. El video promocional del sencillo se extrajo del especial ABBA In Concert.
En enero de 1980, Björn y Benny viajaron a Barbados para discutir una oferta para la producción de un musical, así como para comenzar las sesiones de composición para su siguiente álbum. Mientras tanto, el 7 de enero, Agnetha y Frida cantaron las letras en español escritas por el matrimonio McCluskey para varias de sus canciones más conocidas. El álbum recopilatorio en español fue llamado Gracias por la música, y fue lanzado a mediados de 1980 en varios países hispano hablantes, así como en Japón y Australia. El disco fue bien recibido por el público, y junto con varios sencillos lanzados de esta compilación como «Gracias por la música» y «¡Dame, dame, dame!», el grupo se volvió muy popular en Iberoamérica. Más adelante, en sus próximos dos discos, ABBA grabó cuatro canciones más en español. Los siguientes meses ABBA se dedicó a la producción de su siguiente álbum, con un pequeño receso: en marzo viajaron a Japón para realizar la que sería su última gira. Tras su llegada al Aeropuerto Internacional de Narita fueron asediados por miles de seguidores, similar a lo ocurrido en Australia tres años antes. La banda tocó once conciertos ante más de 100 000 personas, incluyendo seis presentaciones en el Nippon Budokan de Tokio.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




martes, diciembre 22, 2015

LOQUILLO & TROGLODITAS - EL RITMO DEL GARAGE (1983)


CONTENIDO:

BARCELONA CIUDAD
CADILLAC SOLITARIO
EL RITMO DEL GARAGE
MARIA
ME CONVERTI EN HOMBRE LOBO POR CULPA DE LOS REBELDES
NO SURF
PEGATE A MI
QUIERO UN CAMION
ROCKER CITY
TEJANOS RELLENOS
UN ACCIDENTE DE CIRCULACION

José María Sanz Beltrán (Barcelona, 21 de diciembre de 1960), alias Loquillo, o Loco, es un cantante español de rock. Hasta mediados de 2007, lo acompañaron los llamados Trogloditas (Simón, el último troglodita original, dejó la banda y se quedó con el nombre de Trogloditas). Actualmente se presenta como Loquillo, si bien, acompañado de sus colaboradores habituales, como Igor Paskual o Jaime Stinus.
El primer grupo que formó se llamó Teddy Loquillo y sus Amigos, junto a Carlos Segarra (actual miembro de Los Rebeldes), aunque tuvo escaso éxito. Seguidamente, en 1980, nacieron Loquillo y los Intocables, con los cuales llegó a grabar un disco y algunos singles. Por aquellas fechas, tuvo que cumplir con el servicio militar y, en su ausencia, el grupo se desintegró. Pero Sabino Méndez, guitarrista y autor de la mayoría de sus canciones, decidió esperarle y se propuso buscar nuevos músicos para una futura formación. La búsqueda acabó en Vich, donde dio con tres músicos que cumplían con sus expectativas: Ricard Puigdomènech, Jordi Vila y Josep Simón Ramírez. Tras el regreso de Loquillo, emprenderían una nueva andadura, formando la banda que los consolidó y que le ha acompañado hasta hace pocos años: Loquillo y los Trogloditas, que realizaron su debut ante el público en Tomelloso (Ciudad Real) en el verano de 1983.
A pesar del abandono de Sabino Méndez en 1989 (por problemas con la heroína y diferencias con el resto), y de las continuas idas y venidas del resto de componentes, la banda se mantuvo viva durante 25 años. En 2007, tras el abandono de Josep Simón, último miembro fundador que quedaba en ella y propietario legal del nombre, Loquillo decidió prescindir del apelativo "Trogloditas", argumentando que carecía de sentido al no quedar ninguno de los integrantes originales.
Aunque el Pop y el Rock han sido su piedra angular, ha gustado también de probar otros estilos. De hecho, en sus inicios se llegó a decir de él que era “demasiado rocker para los punks, y demasiado punk para los rockers”. Muchos años después, bajo el lema de Gabriel Celaya “la poesía es un arma cargada de futuro”, editó dos discos de poemas, con música y adaptación de Gabriel Sopeña: La vida por delante y Con elegancia, donde pone voz a obras de poetas del calibre de Octavio Paz, Pablo Neruda, Pedro Salinas o Jaime Gil de Biedma entre otros.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



lunes, diciembre 21, 2015

LOS DE SIEMPRE III (1975)


CONTENIDO:

AQUI YACE QUIEN FUE
CANCION DE SIEMPRE
CREPUSCULO PERDIDO
CUANDO DIGAS AMOR
DIARIO INTIMO
EL NIÑO Y EL HOMBRE
LAS BARRANCAS DE SAN PEDRO
MAÑANA DE MIEDO
MOLINOS DE SOL
TE BUSCO FELICIDAD
TEMA PARA UNA MUJER

Corrian los años setenta cuando se lanzó la primera noticia acerca de la formación del conjunto Los de Siempre, se integraron casi en broma en el mes de Abril de 1973, su primera formación y la de más repercusión estuvo integrada por Cesar "Coco" Martos,quien venia de ser la primera vóz de Los Tucu Tucu; Julio Sáenz, que durante mucho tiempo fué guitarrista de Horacio Guarany y Daniel Altamirano, que junto a sus hermanos formaba el conjunto Los Altamirano.
Cuatro placas editaron en sus años de vigencia, en el primero de ellos del año 73 marcaron hits como, Hoy Encontré Un Amigo, Eterna Amada,Como La Lluvia Al Verano, Recital A La Infancia.
Ya en su segundo trabajo "Dios A La Una" aparecen éxitos como, Adonde Vas Amor, La Noche Del Girasol, Yo Vengo De Todas Partes, Angustia De Tu Piel, Cuando Vuelva La Paz y su gran éxito Dios A La Una.
El tercer trabajo llamado "Los de Siempre 3" es del año 1975 y contiene temas que tambien hicieron suceso,como El Niño Y El Hombre, Molinos Del Sol, Crepúsculo Perdido.
El cuarto y último llamado Fábula de Locos contiene Los Amantes de Córdoba,Tema de Fanny, Dias de Circo, Jarana En Coplas y otros temas que sirvieron para poner de manifiesto el afianzamiento que el conjunto había alcanzado al cabo de sus primeros años.
Aquí les dejo un pequeño compilado de aquellos primeros trabajos que han realizado Los de Siempre, estas grabaciones cuentan con las voces originales de sus integrantes iniciales,"Coco" Martos, Julio Sáenz y Daniel Altamirano.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



jueves, diciembre 17, 2015

OXO (1983) SIMPLE


CONTENIDO:

IN THE STARS
WHIRLY GIRL

OXO fue una banda de dance-rockun americano formada en 1983 por Ish 'Angel' Ledesma, el ex líder cantante de Foxy. Él formó la banda con el guitarrista Orlando Nuñez, el bajista Frank García, y el baterista Freddy ALWAG. El Único Top 40 hit fue "Whirly Girl", una canción sobre la esposa de Ish, que, según Ledesma, se tituló originalmente "Worldly Girl" A pesar de su one-hit wonder, el éxito de OXO no iba a durar, y la banda se separó unos años más tarde.
El single "Girl Whirly " ganó notoriedad en la película inédita popular, "Flim Flam", protagonizada por David La Estrella. Chica Whirly es la inspiración para el fenómeno cultural llamado "Knacking" . Knacking consiste en extender un brazo hacia fuera, a abrir Palmed , con movimientos rápidos sincronizados con un ritmo o un sonido percusivo al azar en una canción , mientras que en las proximidades de un observador , preferiblemente sin golpear inadvertidamente el observador.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



lunes, diciembre 14, 2015

ROBERTO CARLOS - ILEGAL INMORAL O ENGORDA (1976)


CONTENIDO:

COMENTARIOS
EL PROGRESO
ERES RESERVADA
ILEGAL INMORAL O ENGORDA
LA NIÑA Y EL POETA
LOS BOTONES
MI TIA
NECESITO LLAMAR SU ATENCION
POR MOTIVO DE FUERZA MAYOR
TU EN MI VIDA
UN MODO ESTUPIDO DE AMAR


Roberto Carlos Braga (Cachoeiro de Itapemirim, 19 de abril de 1941), conocido como Roberto Carlos, es un cantante y compositor brasileño, uno de los principales representantes de la MPB, y uno de los artistas latinos que más discos ha vendido en todo el mundo, más de 120 millones de copias.
Uno de los iconos más populares y reconocidos de la música brasileña en el mundo; nombrado en Brasil y en el resto de América Latina como «el rey de la música latina»
La década de 1970 marcó el final de la «Jovem Guarda» y reforzó el prestigio de Roberto Carlos como artista romántico en Brasil y en el extranjero (EE.UU., Europa y América Latina); el artista brasileño que vendía más discos en el país. Varias de sus canciones fueron grabadas por artistas como Julio Iglesias, Caravelli y Ray Conniff. En 1970, Roberto hizo una exitosa serie de conciertos en Canecão; el álbum se lanzó al año y trajo éxitos como Hannah y Jesucristo, canción que también marcó su acercamiento a la religión. Al año siguiente, se estrenó Roberto Carlos, 300 kilómetros por hora, su última película y un gran éxito a nacional. También en 1971 salió el álbum "Roberto Carlos", disco que contó con los éxitos Detalles, Amada amante, Todos son sordos, Por debajo de los rizos de su pelo (homenaje a Caetano Veloso) y Dos Dos (de C. Veloso). De Roberto Carlos (1972), resonaron The Mountain y Cuando los niños dejan las fiestas, y ese fue el primer l.p. en alcanzar el hito de un millón de copias vendidas. El álbum Roberto Carlos (1973) trajo los éxitos Rutina y Propuesta. El 24 de diciembre de 1974, Globo transmitió un especial del cantante, y obtuvo enormes niveles de audiencia. A partir de ese año, el programa se emitía cada fin de año. En 1975 el gran éxito fue Más allá del horizonte. Al año siguiente, el cantante grababa un l.p. nuevo en los estudios de CBS en Nueva York; el álbum presentó las canciones de Ilegal, inmoral o engorda y Los botones. En 1977 Roberto Carlos grabó Demasiado romántica (Caetano Veloso) y Ride, lanzó el álbum de Navidad y alcanzó los primeros lugares en las listas de éxitos. Al año siguiente, lanzó Roberto Carlos (1978), el álbum con los famosos temas Desayuno, Fuerza extraña (Caetano Veloso) y Lady Laura, que le dedicó a su madre. El álbum vendió 1 500 000 copias. Además todos los álbumes vendieron más de un millón de copias al año.
Los espectáculos favorecieron también a Roberto Carlos: En 1978, el cantante recorrió el país durante seis meses, siempre lleno de público. Cuando visitó México en 1979, el Papa Juan Pablo II fue recibido con la canción Amigo, cantado por un coro de niños. El evento se transmitió en vivo para cientos de millones de personas en todo el mundo. Roberto también participó en apoyo del Año Internacional del Niño de la ONU.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




miércoles, diciembre 09, 2015

JOHNNY MATHIS (1970) SIMPLE


CONTENIDO:

EVERYBODY'S TALKIN
ODDS AND ENDS
RAINDROPS KEEP FALLIN ON MY HEAD
WATOH WHAT HAPPENS

John Royce Mathis, mejor conocido como Johnny Mathis (n. Gilmer, Texas, 30 de septiembre de 1935) es un cantante y compositor estadounidense, ganador de varios premios Grammy.
Es el último de una larga lista de vocalistas masculinos tradicionales que surgieron antes de que el rock predominara en los años 1960, como Frank Sinatra, Dean Martin, Perry Como, Tony Bennet, Andy Williams, Vic Damone, Al Martino. Mathis se concentró en el jazz y en el pop románticos para la audiencia adulta contemporánea hasta la década de los años 1980.
Mathis fue visto en una sesión by Helen Noga, principal jefe de cockteles y co-propietaria del Club Black Hawk (Halcón Negro) en San Francisco y del DownBeat Club, en audición sola con su esposo John y Guido Caccienti. Ella fue su mánager musical. Los Clubes atraían los más finos músicos de Jazz, incluyendo a Dave Brubeck, Miles Davis y Billie Holiday. John Noga y Guido Caccienti habían abierto el Black Hawk en el otoño de 1949. En septiembre de 1955, después que Noga le encontró un trabajo a Mathis como cantante en los fines de semana en el Club Ann Dee´s 440, ella contacto con el productor de jazz George Avakian, quién ella había encontrado en vacaciones cerca de San Francisco. Avakian fue a escuchar cantar a Mathis y después de hacerlo, envío un telegrama a Columbia Records (CBS y posteriormente Sony). Había encontrado a un muchacho de 19 años, fenomenal y con quién firmaría un contrato. Mathis había dado un gran salto.
Comenzando su carrera con un aluvión de singles, Mathis se hizo más popular como un artista de álbumes, con varias docenas de discos de oro y de platino, recibiendo el puesto 73 en las listas de Billboard a la fecha. Mathis ha vendido más de 350 millones de discos y álbumes, a nivel mundial de acuerdo a la información proporcionada por el historiador Paul Gambacini, lo cual ha hecho que Mathis sea el tercer artista que más ha grabado durante el siglo XX y en los últimos 60 años. Él ha sido descrito como un cantante romántico, ya que su discografía incluye, jazz, pop tradicional, música brasileña, música en español, música de soul, rhythm and blues, soft rock, teatro de Broadway, standard de Pin Pan Alley, algunas melodías como blues y música country y algunas canciones disco de su álbum Mathis Magic de 1979. Mathis también grabó 5 albumes de música cristiana. En una entrevista en 1968 él citó a Lena Horne, Nat "King" Cole y Bing Crosby como sus influencias musicales.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



martes, diciembre 08, 2015

GRUPO JAMAICA - PARA SABER GANAR (1988)


CONTENIDO:

CLAUDIA
FUEGO Y PASION
FUI YO
MARINERO DE LUCES
MELANCOLIA
MIENTRAS TE AMO
MIRAME Y JURAME
PALABRAS
PARA ELLA MI CANCION
PARA SABER GANAR
QUE POR QUE TE QUIERO
TU MI AMOR
YO RENACERE

LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



lunes, diciembre 07, 2015

LA MUSICA DE LOS MUCHACHOS DE ANTES (1959)


CONTENIDO:

ARMENONVILLE
CANARO
DON ESTEBAN
EL AEROPLANO
EL AFRICANO
EL CACHAFAZ
EL EZQUINAZO
EL PORTEÑITO
LA CUMPARSITA
LA GUITARRITA
LA PAYANCA
LA VIRUTA
RETINTIN
RODRIGUEZ PEÑA
SOS PURO CHICHE
UNION CIVICA

Músico que con idéntico éxito transitó por el tango y el jazz. Nació en 1920 e integró la orquesta de Juan de Dios Filiberto y el trío "Los Muchachos De Antes". Formó su propia agrupación con la que realizó presentaciones en distintos escenarios de todo el país.
Los Muchachos de Antes, con repertorio de la guardia vieja. Los músicos, también vinculados al jazz eran: Panchito Cao (director y clarinetista), Aldo Nicolini (contrabajo) y Malvicino (guitarra eléctrica). Los títulos del repertorio: “El esquinazo”, “El torito”, “Qué noche”, “Amor y celos”, “Armenonville”, “El Porteñito”, “El africano”, “El apache argentino”, entre otros clásicos.



LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




martes, diciembre 01, 2015

JOE JACKSON (1982) SIMPLE


CONTENIDO:

BREAKING US IN TWO
TARGET

David Ian "Joe" Jackson (11 de agosto de 1954, Burton upon Trent, Staffordshire, Reino Unido) es un músico británico, representante de la llamada New Wave junto con otros como Elvis Costello.
Apareció en escena con el LP Look Sharp!, en el que se incluyen obras como la canción Is She Really Going Out With Him. Otro de sus temas es It's Different For Girls. Otras de sus obras son Steppin' Out, I'm the man, On your Radio, Kinda Kunte, Beat Crazy, Crime Don't Pay, The band wore blue shirt y You can't get what you want, en los que mezcla el jazz con la música new wave. Lleva editados más de 17 discos y varias bandas sonoras.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



viernes, noviembre 27, 2015

CHARLES AZNAVOUR - ALBUM DE ORO VOLUMEN 2 (1981)


CONTENIDO:

ADIOS A LA MAMA
AMOR ERES COMO UN DIA
APAGA LA LUZ
DE QUERERTE ASI
DEBES SABER
ES LA JUVENTUD
FORMI FORMIDABLE
ISABEL
LOS VERDES AÑOS
MORIR DE AMOR
NO SABRE JAMAS
NOSOTROS IREMOS A VERONA
OH TU VIDA
PLACERES ANTIGUOS
VIVI
QUE SOLO ESTOY


Charles Aznavour (París, Francia, 22 de mayo de 1924), nacido con el nombre de Shahnourh Varinag Aznavourian, es un cantante, compositor y actor francés de origen armenio, considerado en todo el mundo como «el embajador de la canción francesa». Aún activo a los 91 años de edad, es uno de los cantantes franceses más populares y de carrera más extensa en la historia de la música universal, y el más conocido internacionalmente; ha vendido más de 100 millones de discos. Aznavour es conocido por críticos y admiradores con el apodo de «Charles Aznavoice». Se le atribuye la frase "El show debe continuar".
Nació en París de padres armenios, y su verdadero nombre es Shahnourh Varinag Aznavourian. Debutó en la canción junto a su hermana Aída, al mismo tiempo que en el teatro en 1933, donde interpretó desde los 11 años diferentes papeles infantiles.
Su encuentro en 1941 con Pierre Roche fue decisivo para él: los dos hombres escribieron juntos canciones y las interpretaron a dúo. "J'ai bu", cantada por Georges Ulmer, ganó en 1947 el Grand Prix. El dúo actuaba entonces en la primera parte de los conciertos de Édith Piaf, hasta que Roche se fue a Quebec. Aznavour escribió canciones para estrellas como la Piaf ("Jézébel"), Juliette Gréco ("Je hais les dimanches"), Eddie Constantine ("Et bâiller, et dormir"), pero al principio de su carrera tuvo muchas dificultades para triunfar. Más tarde, supo explotar este periodo de su vida en una canción que recoge el estado de ánimo de un fracasado en el mundo de la canción: "Je m'voyais déjà".
Su primer triunfo data de 1953, cuando actuó en el teatro Olympia: "Sur ma vie" se convirtió en su primer gran éxito. Canciones como "Viens pleurer au creux de mon épaule", "Tu t'laisses aller", "La mamma", "Comme ils disent", son cada una de ellas un pequeño bosquejo de la vida cotidiana, un fragmento de vida. Aznavour posee una capacidad especial para resumir en pocas frases una situación en la que se encuentran muchas personas. También ha sabido explotar muy bien su persona, su talla, su voz: sus defectos se han convertido en cualidades.
Muy pronto conquistó al público estadounidense y, más tarde, recorrió el mundo con su música. En 1994 grabó con Frank Sinatra el clásico "You Make Me Feel So Young", para el álbum Duets del legendario crooner norteamericano.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




viernes, noviembre 20, 2015

REO SPEEDWAGON (1980) SIMPLE


CONTENIDO:

KEEP ON LOVING YOU
TIME FOR ME TO FLY

REO Speedwagon es una banda estadounidense de hard rock formada en Illinois, en 1967. Su nombre proviene del camión REO Speed-wagon, fabricado por la compañía estadounidense REO Motor Car Company. Su mayor popularidad la alcanzaron durante los años 1980, principalmente en Estados Unidos, con sus power ballads «Keep on loving you» y «Can't fight this feeling», las que alcanzaron el primer lugar en la lista Billboard Hot 100. Su único álbum en alcanzar esa posición en la lista Billboard 200 fue Hi infidelity, en 1980. También en esa década tuvieron mucho éxito en Latinoamérica gracias a la realización de varias giras de conciertos.
Siguen teniendo cierta vigencia, haciendo conciertos y giras; sin embargo, luego de 11 años de no publicar un álbum, en junio de 2007 salió a la venta la nueva producción discográfica de la banda, Find your own way home.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy
                                                                                 

miércoles, noviembre 18, 2015

SANDRO - TEMAS DE SU PELICULA MUCHACHO (1970)


CONTENIDO:

AVE DE PASO
LA VIDA SIGUE IGUAL
LAS COLINAS DEL AMOR
MI BARCA Y EL RIO
POBRE MI MADRE QUERIDA
PUPILAS DE CIELO BREVE
QUE TARDE LA DE ESTA TARDE
SE TE NOTA
TE PROPONGO
TE QUIERO TANTO AMADA MIA
TRIGAL

Muchacho es una película dramática argentina de 1970 dirigida por Leo Fleider. Protagonizada por Sandro, Irán Eory y Olinda Bozán.
La película trata sobre un joven huérfano que vive y trabaja con la mujer de edad que lo crió. Ella, la "Capitana", tiene una embarcación de pasajeros que hace recorridos turísticos en el delta de un cierto río en Argentina, donde se desarrolla la película. Durante estos recorridos río arriba y río abajo, el muchacho (Sandro) canta sus canciones acompañándose con su guitarra y deleitando a los pasajeros.
En una de las temporadas de vacaciones llegan al puerto una joven guapísima, Marta (Irán Eory) quien debe trasladarse donde su familia, una familia acomodada que está vacacionando en una casa en la ribera del río, y para ello sube con su amiga coincidencialmente a la embarcación donde conoce a "Muchacho". Durante el viaje, Muchacho canta la canción "Mi barca y el río"; con los ojos y la sonrisa se la dedica a Irán, y definitivamente los dos se gustan.
Marta insiste en volver a verlo y para ello en el puerto se vuelve a embarcar con Muchacho, después de que este canta y baila la canción "Ave de paso" sobre la cubierta del bote. Entre los dos jóvenes surge algo más que una amistad, y Sandro la lleva en una lancha de competición a recorrer el delta y sus ramales, y terminan enamorándose.
Marta le cuenta a su mamá sobre "Muchacho"; ella la entiende y la apoya porque también en su juventud vivió algo parecido con su padre (es decir, que no fueron ricos desde siempre).
En las noches, a la orilla del río, Sandro canta algunas canciones como "Trigal" (innegablemente dedicada a Irán que es de un rubio hermoso), y una noche en particular le canta la balada muy romántica "Te quiero tanto, amada mía", la misma que es escuchada por Marta, y antes de que Sandro, aparentemente desilusionado por no tener una respuesta, se vuelva hacia la casa donde vive con la Capitana, Marta golpea las aguas del río con un remo, lo cual significaba que la había escuchado y que había un amor correspondido (conforme la tradición del río que Sandro le había contado).
Ellos continúan frecuentándose, pero la "Capitana" se siente celosa por Irán, y lo manda a Muchacho a trabajar lejos de allí con un amigo que tiene un restaurante, así mismo a la orilla del río; pero para convencerlo, le ha dicho una mentira: que Marta la visitó solo para pedirle que se olvide de ella.
El dueño del restaurante, viéndolo sufrir a Muchacho le cuenta de la mentira y le dice que Marta sí lo quiere, y este se regresa de inmediato, solo para encontrar a la Capitana que ha vuelto a fumar y tomar, algo que no hacía desde hace mucho tiempo por su enfermedad; Sandro debe portarse enérgico para que deje el vicio. Finalmente, la Capitana cae enferma y luego de que Sandro le canta la canción "Pobre mi madre querida", ella fallece en sus brazos, no sin antes dejarle a Muchacho todo el dinero que durante años había ahorrado en el negocio de la embarcación.
La mamá de Marta había conocido a Muchacho, le había simpatizado y al cabo de un tiempo, después de la muerte de la Capitana, le invita a conocer a la familia, en especial al padre de Marta, pero ahora Muchacho ha cambiado (aunque solo de apariencia), porque sigue siendo el mismo muchacho humilde pero alegre de cuando ayudaba a la Capitana a distraer a los pasajeros del bote.


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




domingo, noviembre 15, 2015

THE STRIKERS (1981) SIMPLE


CONTENIDO:

INCH BY INCH
STRIKE IT UP

The Strikers Disco Band 
Nacidos en Nueva York. Activo a principios de los 80. Sus singles "Body Music" y "Inch By Inch" son considerados clásicos seminales en la evolución de la cultura de la música dance. 
Milton Castaño pasó a convertirse en Warp 9 vocalista's.
Miembros: Darryl Gibbs, Howie joven, Milton de Brown, Robert Gilliom, Robert, Rodríguez, Rubén Faison, Willie Masacre

http://www.discogs.com/artist/21560-The-Strikers

LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




jueves, noviembre 12, 2015

FESTIVAL DE EXITOS DE VOLTOPS VOLUMEN 10 (1974)


CONTENIDO:

AMADEO - SABES QUE YO SIEMPRE TE AMARE
CUARTETO IMPERIAL - SERAFINA
ESTELA RAVAL - ESTO ES PARA USTED (TEMA SE SACCO Y VANZETTI)
FLASH - SANSON Y DALILA
FRANCIS SMITH & SU CLAN - CANTANDO TE ESPERARE
GIGLIOLA CINQUETTI - GIRA EL AMOR
LEONARDO FAVIO - NO ME IMPORTA LO QUE DIGA LA GENTE
ROBERT LIVI - MI PLEGARIA DE AMOR
ROBERTO CARLOS - UN GATO EN LA OSCURIDAD
SAFARI - VAMOS A VER CUANTO TE EXTRAÑO AMOR
SANDRO - COMO TE DIRE
SERGIO DENIS - CUANDO SALGA EL SOL

LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy



lunes, noviembre 02, 2015

BJ THOMAS (1977) SIMPLE


CONTENIDO:

DON'T WORRY BABY
MY LOVE

Billy Joe B. J. Thomas (Hugo, 7 de agosto de 1942) es un cantante popular estadounidense. Es conocido por sus éxitos de los años sesenta y setenta, que aparecieron en las tablas de popularidad de la música pop, country y cristiana.
Thomas creció en Houston (Texas) y sus alrededores, donde se graduó de Lamar Consolidated High School, en la locadlidad de Rosenberg. Antes de lanzarse a su carrera en solitario, Thomas cantaba en un coro de la iglesia cuando era adolescente y luego se unió al grupo musical The Triumphs. Durante su último año se hizo amigo de Roy Head, de la banda Roy Head and The Traits. The Traits y The Triumphs participaron en varias batallas de bandas en eventos de los años sesenta, siendo la atracción Head y Thomas.
En 1966, B. J. Thomas y The Triumphs lanzaron el álbum I'm so lonesome I could cry (con la discográfica Pacemaker Records). En el álbum presentaron el cóver del éxito de Hank Williams, «I'm so lonesome I could cry» (‘estoy tan solo que me pondría a llorar). El single vendió más de un millón de copias y fue galardonado con un disco de oro.
En 1976, Thomas lanzó Home where I belong, producido por Chris Christian para Myrrh Records, el primero de varios álbumes gospel que Thomas grabaría en esos años. El álbum llegó a ser disco de platino, y Thomas se convirtió en el artista cristiano contemporáneo más importante de la época.
En MCA Records, Thomas y Chris Christian grabaron el sencillo que sería su último éxito Top 40: No worry baby, en su último disco de pop, que también incluyó el éxito de A/C «Still the lovin’ is fun».
Durante los años ochenta, su éxito en las listas de pop comenzó a menguar, pero muchos de sus singles llegaron a los puestos superiores de la lista de singles del país, incluyendo dos primeros de la tabla en 1983: «Whatever happened to old-fashioned love» y «New looks from an old lover», y también «Two car garage», el cual llegó al n.º 3 en la lista de sencillos de Estados Unidos. En 1981, en su cumpleaños 39, Thomas se convirtió en el 60.º miembro del Grand Ole Opry


LINK DE DESCARGA....ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy

If you want to download the vinyl just you have to ask for the pasword and i can give you by email. This is not for money - spilatos@adinet.com.uy




domingo, noviembre 01, 2015

ANGELA CARRASCO - CON AMOR (1981)


CONTENIDO:

ADIOS TRISTEZA
CAMAGUEY
CARIÑO MIO
COSAS QUE PASAN
ESPERA
PAM PAM
SIEMPRE TU
SOLO SOY
TAN SOLO AMOR
UN MUCHACHO MAS


Ángela Altagracia Carrasco Rodríguez1 (Manzanillo, República Dominicana; 23 de enero de 1951) conocida como Ángela Carrasco, es una cantante dominicana, reconocida en su país como una de las grandes artistas femeninas de renombre internacional y de las primeras en internacionalizarse como cantante. Carrasco es una de las divas de América Latina durante las décadas de 1970 y 1980. Este grupo también incluye a Susana Giménez, Charytín, Iris Chacón, Ednita Nazario y Yolandita Monge, entre otras.
Nacida en Manzanillo, una localidad aislada de la República Dominicana, Carrasco emigró a España, donde disfrutó de gran éxito con la ayuda de su mentor y amigo, el cantautor español Camilo Sesto quien además es el autor de la mayoría de sus canciones. Iniciando su carrera a finales de la década de 1970, alcanzó su mayor esplendor con éxitos como "Quererte a ti", "No me puedo quejar", "Lo quiero a morir", "Quiéreme", "Ahora o nunca", "Si tú eres mi hombre", "Alguien como tú", entre otros. Su sencillo "Boca rosa" alcanzó el número uno en el Hot Latin Tracks de la Billboard a finales de 1988.
Previo a su éxito en el canto, Carrasco participó como actriz en 1975 representando a María Magdalena en la versión española de la ópera-rock Jesucristo Superstar, junto a Camilo Sesto; además de actuar en varias obras musicales y programas televisivos españoles.
En sus más de 30 años de carrera y con varios discos grabados, Ángela Carrasco ha llegado a ganar diversos premios musicales. En 2009, fue honrada con un Casandra Especial en la XXV edición de los Premios Casandra en la República Dominicana, y en 2015 se le concedió el premio a la excelencia musical en los Premios Grammy Latinos por sus contribuciones artísticas.
En 1981, grabó un disco con Juan Carlos Calderón; el álbum "Con amor...", del cual se desprendieron varios temas, como "Cariño mio" con letra de Mariní Callejo. Posteriormente grabó dos producciones de Óscar Gómez, La dama del Caribe, donde interpreta "Caribe" junto al salsero Willy Chirino, y "La candela", a dúo con la cantante Celia Cruz.


INFO ENVIAR MAIL - spilatos@adinet.com.uy